Hoe Jurgen ontdekte wat zijn werk met elkaar verbindt
Jurgen Onland begon in 2011 met fotografie en ontwikkelde zich grotendeels autodidactisch tot autonoom-documentair fotograaf. Zijn persoonlijke projecten lopen vaak meerdere jaren en ontstaan vanuit zijn eigen leven, herinneringen en de landschappen die hem hebben gevormd.
Aan ervaring ontbrak het hem niet. Toch bleef er één vraag terugkomen: wie ben ik eigenlijk als beeldmaker, wat drijft mij en wat verbindt mijn projecten met elkaar?
Die vraag bracht hem bij My Artist DNA.
Tijdens het programma ontdekte Jurgen niet alleen de rode draad in zijn fotografie, maar ook iets wat hij vooraf niet had verwacht. Er bleek een duidelijke verbinding te zitten tussen zijn werk als fotograaf en zijn andere professionele leven als bedrijfsarchitect.
De kern die daaruit naar voren kwam: zichtbaar maken wat meestal verborgen blijft.
In deze Kiekie Academy Spotlight vertelt Jurgen over zijn zoektocht als fotograaf, wat My Artist DNA hem heeft gebracht en waarom richting en focus voor hem misschien wel belangrijker zijn geworden dan nog meer maken.
Wat voor beeldmaker ben jij?
Ik ben Jurgen, autonoom-documentair fotograaf. Ik gebruik het medium fotografie om te onderzoeken en te reflecteren, vaak over zaken uit mijn eigen leven. Ik werk het liefst aan langlopende persoonlijke projecten (1 tot 4 jaar), die uiteindelijk resulteren in een boek. Ik combineer fotografie met mijn baan als bedrijfsarchitect bij een groot consultancybureau in de mobiliteit. Het zijn twee totaal verschillende werelden, maar waarbij ik dankzij MyArtistDna een gemeenschappelijke deler heb ontdekt: “Het zichtbaar maken wat meestal verborgen blijft.”!
Wat was het moment waarop je voelde ‘ik heb nu begeleiding nodig?’
Ik ben in 2011 begonnen met fotografie en het medium op een autodidactische wijze eigen gemaakt. Ik begon een behoefte aan inhoudelijke verdieping te krijgen. Die behoefte heb ik gegeven aan een opleiding Visual Storytelling. Ik was nu in staat om beter te begrijpen waarom ik projecten oppakte, mijn fotografie kreeg echt een inhoudelijke verdieping. Toch bleef ik zitten met de vraag: wie ben ik als fotograaf, wat drijft mij en waarom maak ik wat ik maak. Ik was benieuwd naar de gemeenschappelijke deler tussen mijn projecten. Ik volg Denise en haar programma al een tijdje. Tot ik op een dag een interview zag tussen Denise en Rick Roos. Ik herkende de situatie van Rick, baan + beeldmaker. Ik werd geïnspireerd door dat interview en besloot NU ga ik het doen!
“Het zit allemaal in jullie", vertelde Morad ons steeds. En het klopt!
Hoe voelde je je toen je startte met My Artist DNA? En wat is daarin het grootste verschil nu?
Nieuwsgierig, ook wel een beetje zenuwachtig, maar vooral benieuwd wat het me zou brengen. Onbestendig, nerveus, je gaat in een spiegel kijken zonder dat je weet wat je gaat tegenkomen. Ik ben nooit echt onzeker geweest over mijn werk als beeldmaker, maar heb wel altijd de behoefte gehad om te ontwikkelen. En die ontwikkeling heb ik zeker doorgemaakt dankzij My Artist DNA. Het programma is uitdagend, de begeleiding van Morad en Denise is professioneel, maar uiteindelijk doe je het zelf. “Het zit allemaal in jullie", vertelde Morad ons steeds. En het klopt! Dankzij het programma ben ik tot de kern gekomen van wie ik ben als beeldmaker, wat ik doe en wat mij drijft! Als hele mooie bijvangst bleek er ook verbinding te zijn tussen baan als bedrijfsarchitect en beeldmaker!
‘‘ Je leert tijdens My Artist DNA in een ritme te werken, waarbij het belangrijk is om hier consistent te blijven en het vol te houden.‘‘
Waar ben je het meest trots op sinds je deelname?
Ik ben trots op het feit dat ik het programma heb afgemaakt en alle onderdelen heb kunnen doen. Ik heb mezelf als beeldmaker beter zichtbaar gemaakt, zodat ik met mijn projecten en werk uiteindelijk meer impact kan maken! Maar het meest trots ben ik op de reactie van andere (beginnende) fotografen, waarbij mijn proces als inspiratie wordt ervaren.
Wat zijn je plannen voor de komende periode?
Ik moet dan meteen denken aan volhouden. Je leert tijdens My Artist DNA in een ritme te werken, waarbij het belangrijk is om hier consistent te blijven en het vol te houden. Ook wil ik mijn artist statement gebruiken om mijn bestaande project aan te scherpen en richting te kiezen voor nieuwe projecten. Tijd is voor mij kostbaar, richting en focus helpen mij om deze kostbare tijd goed in te zetten voor fotografie.
Welke praktische tips heb je voor iedereen die dit leest over het creatieve ondernemerschap?
Wat voor mij altijd werkt is dat je je ergens 100% aan committeert. Zo ben ik in mijn professie, zo ben ik als beeldmaker. De volhouder wint en je inzet wordt beloond! Dit programma vraagt commitment, maar die wordt dubbel en dwars beloond!
Meer weten over Jurgen en zijn projecten?
En wil je net als Jurgen een heldere blik op je onderneming en jouw unieke Artist DNA ontdekken?
Schrijf je in op de wachtlijst voor na de zomer en ontvang als eerste informatie en pre-sale mogelijkheid tot deelname.